12 октября исполняется 95 лет со дня рождения заслуженного художника России, заслуженного деятеля искусств Забайкальского края, ветерана труда и тыла, члена Союза художников России Валентина Кандалова

 Жизнь в искусстве бесконечна. Это не просто красивая фраза, это истина, которую невозможно оспорить. Замечательный пейзажист, певец забайкальской природы Валентин Васильевич Кандалов оставил землякам богатое творческое наследие, через которое продолжает диалог каждым, кто любит и понимает искусство живописи.

Живописец родился 12 октября 1930 года на широких приволжских просторах, в селе Наталино Куйбышевской области в многодетной семье рабочего. Два года спустя родители перебрались в Хабаровск, где отец работал на нефтеперерабатывающем заводе оператором. Так Дальний Восток, а позже и Забайкалье стали второй малой родиной будущего художника.

В Хабаровске прошли детство и юность Валентина Кандалова. Тяга к рисованию возникла очень рано – в восемь лет. На пути к избранной профессии встала война. Двенадцатилетним мальчишкой Валентин Васильевич начал работу на заводе, чтобы вместе с взрослыми и сверстниками помогать фронту в тылу, приближая нашу Великую Победу. Валентин Васильевич Кандалов был награжден медалью «За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны».

В 14 лет Валентин Кандалов начал посещать изостудию, в которой проучился вплоть до призыва в ряды Советской Армии в 1952 году. А после прохождения службы в 1959 году поступил в Иркутское художественное училище, избрав живопись делом всей своей жизни.

Недаром говорят: талантливый человек талантлив во всем! Помимо живописи, Валентин Васильевич с юности увлекался музыкой. Еще до художественного училища играл на гитаре, с ней уехал поступать на учебу. Десять лет играл в футбол, увлекался шахматами, имел спортивный разряд. А позднее самостоятельно освоил нотную грамоту и научился играть на баяне.

После окончания училища Валентин Кандалов переехал в Читу. Первые годы в Забайкалье он отдал педагогической деятельности, работал преподавателем рисования и черчения в нескольких читинских школах.

В 1967 году Валентина Васильевича пригласили в объединение «Промтовары» на должность главного художника, где много лет занимался оформлением интерьеров читинских магазинов, выполнял рекламу товаров из самых различных материалов. Чеканка, витражи, резьба по дереву, тематическая инкрустация, сюжетное изображение на плоскости – все было подвластно рукам мастера.

В то же время Валентин Васильевич никогда не забывал о творческой работе: делал эскизы, наброски, ходил на этюды. Целыми днями работал в мастерской, которая с 1967 по 1990 годы располагалась в двухэтажном здании во дворе углового универмага по улице Калинина, ныне Амурской.

Не всегда творческая жизнь живописца была безоблачной. В трудные 90-е годы экономическая обстановка резко изменилась, и художников из мастерской выселили. Здесь же во время пожара 1995 года погибли в огне многие работы Валентина Васильевича.

Трудности не остановили мастера. Художник продолжал работать на даче, в гараже, дома на кухне, выезжал на этюды. И только в 1999 году Кандалову, как члену Союза художников России, выделили собственную мастерскую. С этого момента Валентин Васильевич полностью отдался творческой работе. Последующие годы были отмечены необычайно высокой творческой активностью художника.

С 2000 года Валентин Кандалов многократно участвовал в художественных выставках разного уровня – областных, зональных, республиканских, международных. Из-под его кисти с неизменным постоянством появлялись новые работы, которые практически ежегодно экспонировались в Чите, Краснокаменске, Борзе, других уголках Забайкалья. Сегодня произведения Валентина Кандалова украшают многие частные собрания и музейные экспозиции в России, Корее, Китае, Италии, Монголии, США.

Среди художников и любителей живописи Забайкалья Валентин Васильевич пользовался подлинной любовью и уважением, вокруг него образовался кружок энтузиастов забайкальского изобразительного искусства, который так и именовался – «Кандаловский».Валентин Васильевич был простым, добрым, отзывчивым человеком, всегда готовым помочь мудрым советом младшим коллегам по творческому цеху, его мастерская была настоящим духовным центром, объединявшим и старых, и молодых художников.

Юбилейная персональная выставка работ Валентина Васильевича Кандалова, которая открылась 12 октября 2015 года в залах Забайкальского краевого художественного музея, стала последним большим творческим отчетом мастера перед земляками, ведь в нее Валентин Васильевич включил десятки работ, над которыми трудился в прошедшие годы. Многие полотна были написаны буквально накануне вернисажа, что показывает, с каким творческим напряжением художник готовился к своему юбилею.

Созерцание живописных работ Валентина Кандалова не может быть мимолетным. Чтобы по-настоящему оценить внутренний настрой, эмоциональное содержание каждого нового сюжета и мотива художника, оценить мастерство в передаче тона и цвета, ширь пространства и задуматься о глубинном смысле каждой работы, необходимо вдумчивое и серьезное созерцание. Эта духовная работа зрителя вознаграждается получением глубокого эстетического удовлетворения, и мы можем найти среди работ художника именно тот мотив, который в данный момент созвучен любому настроению и состоянию души.Валентин Кандалов, прежде всего, – художник-пейзажист. Его живописные работы смотрятся совершенно необычно. В своем творчестве Кандалов стремился открыть для себя и зрителей многие уникальные уголки Забайкалья. Его тянуло на золотые пляжи Арахлея и к скалистым отрогам хребтов, к загадочным берегам Онона и к заповедным Торейским озерам. Природное разнообразие нашего края было для художника неиссякаемым источником вдохновения.

«Живописец любуется переливами жемчужных оттенков водной глади и неповторимым колоритом забайкальских лесов. Ему важен внутренний настрой и эмоциональное содержание каждого сюжета и мотива, чтобы из порой неброских видов создать незабываемую по красоте и настроению панораму забайкальских далей», – пишет о творчестве Валентина Кандалова известный забайкальский искусствовед, член Союза художников России Елена Иманакова.

По технике и стилю многие работы художника близки к классическому импрессионизму. Широко пользуясь рефлексами и бликами, тепло-холодными отношениями цвета и тени. Мастер не стремится к точному изображению материальной реальности, но передает зрителю свое ощущение от восприятия окружающей действительности, пространства и времени.

Живопись Валентина Кандалова поражает зрелым мастерством и техникой, необычным сочетанием реализма и собственной творческой фантазии автора. В кисти художника ощущается уверенность и сила, а стиль исполнения легко узнаваем, он отличается совершенством и самобытностью.

С необычайным мастерством художник изображает забайкальскую природу в любое время года. На весенних пейзажах чароитовым облаком в подлесках светится багульник, а мерцающая зеленая гамма молодой листвы создает радостное и праздничное настроение. Летние сюжеты пленяют яркостью и пестротой красок. Через цветовую сочность мастер передает бесконечное разнообразие летнего забайкальского пейзажа.

         Осенние полотна художника завораживают охристой гаммой, передающей мягкие переливы красок опадающей листвы, здесь все дышит тихой элегической задумчивостью и глубоким созерцанием. Зимнее настроение передается тонкостью синеватых переливов чистых снегов и яркими бликами щедрого забайкальского солнца.

         Художник не ограничивает свой творческий кругозор только жанром пейзажа. В творческом наследии мастера представлены и натюрморты, и портреты. Натюрморты Валентина Кандалова дышат свежестью цветов, здесь гармонируют краски белых пионов, простых синих полевых цветов, ромашек и желтых маков. Как бы невзначай на столе художник оставляет мастихин, краски и кисти, и эти нехитрые инструменты мастера органично дополняют композицию.

Портреты художника так же выполнены в особой и неповторимой творческой манере. Весьма интересен групповой портрет читинских художников на пленере, где на переднем плане Валентин Васильевич изобразил самого себя с кистями и палитрой в руках. Часто в пейзажных мотивах можно увидеть маленькие домики, покосившиеся заборы, небольшие зимовья, напиленные дрова, пышные стога – все, что напоминает о простом сельском быте, уюте, тепле, все, что дышит памятью детства и пронизано любовью к малой родине.

 Очень точно о работах Валентина Васильевича Кандалова высказался его коллега, заслуженный художник России Леонид Рыжов: «Он, наверное, и сам не заметил, что его работы обрели свой неповторимый почерк, шарм и звучание, то, что многие художники порой ищут всю жизнь».

До конца своих дней Валентин Васильевич не остужал творческого накала, работал яростно, напряженно, радостно, щедро делясь с окружающими своим талантом, своим умением замечать то, мимо чего многие проходят, даже не оглянувшись. В свои 86 лет он каждый день пешком поднимался на 5-й этаж в мастерскую. Вспоминая бессмертные строки Бориса Пастернака, можно сказать, что мастер «…так жил, чтобы, в конце концов, привлечь к себе любовь пространства…».

Художника не стало в ноябре 2016 года. Секрет творческого долголетия мастера – в непрерывном служении людям и искусству, которому Валентин Васильевич отдал всю душу, передавая в своих полотнах нескончаемую радость бытия. Это ли не искусство жизни, которому стоит поучиться?

Андрей Кодин

Фото Андрея Кодина