Ко дню рождения забайкальского художника Игоря Елисеева

29 января 2025 года 60 лет отмечает известный забайкальский живописец и дизайнер, член Союза художников России Игорь Валентинович Елисеев

Игорь Елисеев уже несколько десятилетий удивляет земляков своим ярким, неординарным, радостным и светлым художественным творчеством. Он родился 29 января 1965 года в Чите, учился на художественно-графическом отделении Читинского музыкального училища (ныне – Забайкальское краевое училище искусств).

В выставках художник участвует с 1988 года. Персональные показы Игоря Елисеева проходили в Чите (1998, 1999, 2005), Москве (1999, 2004, 2006, 2007), Иркутске (1999) и за рубежом. Всего в арсенале художника более двадцати персональных выставок.

Открытие персональной выставки Игоря Елисеева в Музейно-выставочном центре Забайкальского края (нане Забайкальский каревой художественный музей). Ноябрь 2018 г. Фото Алены Родиной.

Художник принимал участие в ярмарках современного искусства «Арт Манеж» и «ArtSalon» в Москве, «ArtCanton» в городе Гуанчжоу (Китай), а также реализовал персональные арт-проекты совместно с московскими творческими объединениями «Moscow Watch Salon» и «Pitch Music Publishing». С 2017 года Игорь Елисеев сотрудничает с галереей «ArtHub Gallery» города Aбу-Даби (Объединенные Арабские Эмираты).

Ateş. 111 x 146 cm

В 2019 году Елисеев был единственным художником из России, приглашенным в Саудовскую Аравию для работы над международным арт-проектом «King Abdulaziz Camel Festival», в ходе которого 50 художников из разных стран создали коллекцию произведений живописи для галереи «Camel Club».

Из фотоархива Игоря Елисеева.

С 1998 года Игорь Елисеев член Союза художников России. Его творчество выделяется своеобразием, необычностью и лаконичностью образов, глубоким лиризмом. Художнику удалось воплотить на холсте многие интересные творческие находки, которые неизменно привлекают внимание знатоков и любителей живописи.

Огромное влияние на творчество живописца оказало изучение искусства и культуры Среднего Востока. Знаковым и даже переломным для Игоря Елисеева стал 2008 год, когда художник совершил свою первую поездку в Турцию. Вдохновленный особой культурой и эстетикой этой восточной страны, Елисеев полностью изменил стиль своих работ. С этого момента появляются самые интересные и значительные его произведения.

Ангелы лета. 2014

Символы и образы, которые проходят художественную трансформацию в картинах, создают особую мистическую атмосферу. Изысканные узоры восточных ковров переплетаются с загадочными миражами, купола мечетей превращаются в небесные своды с парящими в небесной лазури птицами. Таинственные и лучезарные, фигуративные работы автора граничат с сюрреализмом и изобилуют геометрическими узорами и мотивами древнего арабского искусства.

Moonlight Kiss. 100 x 100 cm

Создавая свой собственный авторский стиль, Елисееву пришлось пройти через многие направления в искусстве и освоить различные живописные техники. Благодаря многолетним поискам и приобретенным знаниям он наработал навыки, которые сегодня успешно использует для выражения своих идей в искусстве.

фото Алены Родиной

За годы творческой деятельности художник создал несколько концептуальных серий картин, среди которых «Невидимые сокровища», «Песочное время», «Время желаний», «Аромат мечты», «Волшебная геометрия», «Волшебные ковры», «Султаны небес».

– Каждая коллекция картин – это определенный период жизни, и все, что вдохновляло меня в то или иное время, все мои чувства и эмоции я старался отражать в искусстве, – говорит Игорь Елисеев о своем творчестве.

Red Leopard. 100 x 100 cm

– Работа над каждым новым полотном – это всегда сложный процесс в поисках сюжета, – продолжает художник. – Этот сюжет, на мой взгляд, должен быть подобен сияющему алмазу, который впоследствии нужно будет превратить в драгоценный бриллиант, все грани которого будут отражать мир видимый, а его внутренняя сущность – невидимый. В конечном итоге картина должна будет стать таким многогранным бриллиантом, грани которого отражают глубинные смыслы, а внутренняя часть содержит определенную загадку.

Каждая картина, на мой взгляд, это особое пространство для созерцания. Те образы и символы, которыми я выражаю свои идеи, имеют для меня особое значение. В моем представлении они подобны сияющим звездам, которые способны освещать нашу жизнь. Приступая к работе над новой картиной, я надеюсь зажечь еще одну звезду в созданном мною мире, – делится Игорь Валентинович секретами своего мастерства.

Sandy Dreams. 130 x 97 cm

Произведения, которые художник показывает зрителям, удивляют необычностью, особой эстетикой, глубиной философской мысли. Юбилей для художника – время оглянуться на прошедший творческий путь, вдумчиво оценить уже созданное и двигаться дальше, к новым вершинам искусства, щедро делясь с земляками плодами своего удивительного дара.

Андрей Кодин, член Союза журналистов России